«Нотр-Дам» по-калининградски
Маливи
Анна Лебедь
Анна Лебедь
Люблю правду-матку, рублю зефирки

«Нотр-Дам» по-калининградски


С декабря 2016 по май 2017 группа энтузиастов из числа студентов и преподавателей Калининградского бизнес-колледжа (КБК) самостоятельно поставила музыкальный спектакль «Собор Парижской Богоматери», премьерный показ которого состоялся в Областном Центре Культуры Молодежи (ДКМ) 20 мая 2017 года.

Мы поговорили с режиссером-постановщиком спектакля Романом Пластовым о том, как зародилась идея, как проходила подготовка к спектаклю и о планах на будущее.

 

С ЧЕГО ВСЕ НАЧАЛОСЬ

Что может быть безрассудней, чем взяться за воссоздание мюзикла, имевшего мировой успех? Мюзикла, который занесен в Книгу Рекордов Гиннеса, отгремел в 17 странах, поставлен самостоятельно в 9 из них, пережил 4 мировых турне. Мюзикла, успех которого не угасает вот уже 19 лет. Не имея при этом ни опыта в театральной сфере, ни профессионального состава участников. Эти мечты безрассудны для любого. Но только не для этих ребят.

История калининградской постановки «Собор Парижской Богоматери» началась в 2003 году. Тогда еще школьник, а ныне — режиссер-постановщик спектакля Роман Пластов впервые задумался о том, чтобы самостоятельно поставить на сцене так полюбившийся ему французский мюзикл «Нотр-Дам де Пари».

И это неудивительно, ведь после выхода оригинального мюзикла началась настоящая лихорадка, повторить успех французов хотели многие. Поддался очарованию этой постановки и наш герой.

С момента первой задумки прошло 14 лет, в течение которых Роман предпринял несколько попыток к осуществлению своей мечты. Приглашались неравнодушные и желающие выступить на сцене люди, проводились репетиции, формировался сценарий. Но дальше трех поставленных театральных номеров дело не заходило. За неимением человеческого эквивалента, коммуникативных навыков и финансовых возможностей, приходилось откладывать взлелеянные планы.

Теперь за плечами у Романа — Школа искусств по классу «Хоровое отделение», участие в балете Дома искусств и работа преподавателем  в Калининградском государственном техническом университете (КГТУ) и Калининградском бизнес-колледже (КБК). Опыт в педагогической деятельности помог научиться взаимодействовать с людьми и добиваться поставленных целей. Это стало отличным подспорьем для организации собственного спектакля.

 

ПОДГОТОВКА К СПЕКТАКЛЮ

https://malivi.ru/wp-content/uploads/2017/05/img/IMG_9643-768x512.jpg 768w, https://malivi.ru/wp-content/uploads/2017/05/img/IMG_9643-670x447.jpg 670w" sizes="(max-width: 880px) 100vw, 880px" />

Зимой 2016-го Роман собрал группу энтузиастов из студентов и преподавателей Калининградского бизнес-колледжа, приглашенных друзей и знакомых. В процессе работы многие отсеивались, покидали проект. В результате до премьеры дошли 30 участников — самых стойких и идейных, для кого мюзикл и сцена — не пустой звук.

Постепенно к самодеятельному театру подключались ребята из Студии развития голоса и вокала, исполнившие подавляющее число вокальных (равно — главных) партий. Для нескольких номеров были приглашены танцовщицы из Первой Школы Exotic Pole Dance «Шоколад». За хореографию отвечала артистка Калининградского областного музыкального театра, Карина Мамаджонова.

А вот всё остальное: изготовление костюмов, декораций, реклама, финансовая отчетность, не говоря уже об изнуряющих репетициях, — лежало на труппе. При написании сценария было использовано официальное русское либретто французского оригинала. Но несмотря на наличие текстов, ребятам все равно пришлось потрудиться. И хорошо — это дало свои плоды.

Надо сказать, что опыта в театральной деятельности у участников спектакля практически не было. Студия вокала — выступает с вокалом, студия танца — с танцами, а вот побыть актером никому из труппы (за исключением режиссера) не доводилось.

Играть на сцене Романа Пластова никто не учил. Но если в человеке живет актер, то он рано или поздно даст о себе знать. При том же другие творческие навыки и увлечения подпитывали любовь к искусству. Роман участвовал в разных концертах и конкурсах, осуществил одну театральную компанию с Театром эстрады, выступая в балете.

Репетиции, длившиеся полгода, проводились после работы и учебы, в удобное для всех время. Танцоры и вокалисты тренировались от двух до пяти часов в день. Но больше всего, конечно, «досталось» режиссеру, который был на нескольких репетициях подряд и контролировал весь процесс. Для лучшего разбора партий записывали репетиции на видеокамеру или сажали в зал независимых зрителей и затем разбирали и исправляли «косяки».

Надо сказать, что КБК оказал значительную поддержку начинающему проекту. Финансовая помощь, поддержка распространения рекламы, разработка макета декораций и многое другое — бизнес-колледж не остался в стороне.

Сам Роман говорит, что в процессе подготовки изменилось отношение к процессу постановки. Теперь, когда на глаза попадается новый спектакль, в голове сразу выстраивается четкий алгоритм работы. Срабатывает «профессиональная болячка», спрашивающая тебя, насколько сложно сделать тот или иной момент на сцене.

На вопрос о том, достиг ли он того, о чем мечтал 14 лет назад, Роман отвечает однозначно положительно:

«То, что представлялось мне в начале, и то, что вышло в итоге гораздо более масштабно. Те залы, количество людей, уровень хореографии и вокала, что были изначально, тянули на самостоятельную студенческую постановку, сделанную за месяцок. Сейчас же хочется надеяться, что мы покажем вполне достойный уровень».

 

СОБСТВЕННЫЕ ВПЕЧАТЛЕНИЯ

https://malivi.ru/wp-content/uploads/2017/05/img/IMG_9658-768x512.jpg 768w, https://malivi.ru/wp-content/uploads/2017/05/img/IMG_9658-670x447.jpg 670w" sizes="(max-width: 880px) 100vw, 880px" />

Что касается автора статьи, то даже будучи знакомым с романом Виктора Гюго и оригинальной французской постановкой, он считает калининградскую версию мюзикла вполне удавшейся. Если бы он шел на спектакль не зная, что это самодеятельная постановка, то игра актеров ему понравилась бы не менее, чем сейчас.

Единственное, хотелось бы, чтобы ребята поработали со звуком. Потому что громкий звук и басы заглушали партии вокалистов. Те, кто не знаком с оригинальной постановкой и сюжетом романа, могли не разобраться, о чем поют герои.

Хочется отметить удивительно хорошую игру и сильные голоса актеров, стильную хореографию. Стоит отметить также большое сходство с французской версией мюзикла: начиная от макияжа и причесок, заканчивая нюансами костюмов и декорациями.

Удачный подбор актеров сыграл свою роль. Особенно проникновенно исполнил роль Квазимодо Игорь Татьянин. Его голос очень напомнил отечественного Вячеслава Петкуна. А сцены, где он признается в любви к Эсмеральде и просит воды — способны выдавить слезу даже из бесчувственного чурбана.

 

ВЫВОД

Мюзикл «Собор Парижской Богоматери» был поставлен с целью познакомить школьников и студентов с жанром сценического мюзикла, с французской литературой и музыкой. Судя по количеству данных товарищей, посетивших спектакль, можно сказать, что эта тема как минимум вызвала у них интерес.

Возможно, образы прекрасной Эсмеральды и плененных ее образом мужчин запали кому-то из зрителей в душу и навсегда влюбили в жанр мюзикла. А может и сразу в роман Виктора Гюго. В таком случае можно считать, что просветительские планы Романа Пластова удались.

По словам режиссера, судьба калининградского «Собора Парижской Богоматери» полностью зависит от премьерного показа и реакции публики. «Однако, такой разношерстный коллектив просто не может исчезнуть бесследно. говорит Роман. Возможно, в будущем нас ждут не менее масштабные спектакли».  

Судя по овациям и нескончаемым аплодисментам зрителей, спектакль удался на славу. Надеемся, что новая волна, возродившая мюзикл в разных частях мира, подхватит и Музыкальный театр Калининградского бизнес-колледжа, а показы «Нотр-Дам» продолжатся.

Будем рады видеть другие спектакли новорожденного театра и желаем успехов в творческой деятельности всем энтузиастам, показавшим свету новую версию знаменитого романа.

 

ИНФОРМАЦИЯ О ТРУППЕ

Режиссер-постановщик – Роман Пластов

Помощник режиссера – Полина Карпова

Хореограф – Карина Мамаджонова

Репетитор по вокалу — Alisa Norilor

Звукооператор — Виктор Доломакин

В ролях:

Квазимодо – Игорь Татьянин

Эсмеральда – Наталья Алексеевна

Фролло – Дмитрий Браумонас

Феб де Шатопер – Юрий Бабаев

Флер-де-Лис – Светлана Болгарь

Клопен – Егор Сафронов

Гренгуар – Роман Пластов

Хореография:

Виктория Стенькина , Prosto Nastuyha, Ксения Хабузова , Полина Карпова, Екатерина Покидина, Анна Димова, Саша Ан, Анжелика Кузнецова, Натусик Олефир , Анастасия Елбаева

Декорации:

Георгий Жуков, Виктор Ан, Владимир Некрасов, Илья Дейнека

Костюмы:

Анастасия Белкова, Ярослав Тинчурин, Екатерина Покидина, Ксения Хабузова

Художник:

Анна Гаршкова

Грим:

Ольга Мигунова

Работники сцены:

Виктор Ан, Ангелина Кофман, Оля Семенова, Костя Штарик

Автор статьи: Анна Лебедь

Фото: Илья Дударев


5K